Piedra de Toque
¿Qué tienen en común Jackie O. y Madonna? Ambas fueron fanáticas de la minifalda para crear un look icónico.
Pieza clave atemporal, básico en nuestros armarios y un sello de las marcas más reconocidas del mundo, su origen no solo transformó significativamente la vestimenta femenina, también fue un emblema de libertad.
La minifalda, que lleva formando parte del armario femenino más de medio siglo, esconde todo un camino de revolución, irreverencia y transgresión. Y es que la historia de la minifalda marcaría un antes y un después no solo en la moda, sino en el universo femenino, que vio en ella un instrumento de liberación y rebeldía ante los cánones establecidos.
DE LA RIGIDEZ DE LOS 50 A LA REBELDÍA DE LOS 60
Durante la primera mitad del siglo XX, la falda había visto cómo su largo se acortaba progresivamente. Los locos años 20, época de hedonismo y diversión, habían logrado que el armario femenino fuese más atrevido, pero con la llegada de la II Guerra Mundial las cosas cambiaron. Tras la opulencia y el desenfreno, llegaban la austeridad y el conservadurismo, que tuvieron su reflejo en la moda imperante. Hasta la llegada de la moda de los años 60, el largo de la falda nunca había rebasado la rodilla.
Si, hasta entonces, las hijas se vestían como sus madres y no había una clara línea divisoria para la ropa juvenil, la nueva década traía consigo un deseo de los jóvenes de liberarse y huir de los convencionalismos burgueses. Comenzaba una época de agitación social, con cambios trascendentales para la mujer que, al mismo tiempo que veía cómo su falda se acortaba más de 15 cm (con el nacimiento de la moda de minifalda), se incorporaba al mundo laboral y tenía acceso a la píldora anticonceptiva, símbolo máximo de su liberación.
UN NUEVO HOTSPOT CULTURAL
A mediados de los años sesenta por primera vez el mundo volteaba la mirada de París hacia una nueva cumbre cultural: Swinging London. En la ciudad inglesa ningún lugar brillaba tanto como Carnaby Street. La calle de día se convertía en una emocionante e impredecible pasarela de moda, donde los jóvenes reinventaban las tendencias de forma divertida y audaz con una explosión de colores, texturas y siluetas. La energía del estilo londinense contrastaba con un contexto social y político lleno de tensión.
REGRESO A LA INFANCIA
La brecha generacional se ampliaba, los jóvenes intentaban separarse cada vez más de los mayores, quienes parecían ser los culpables de una realidad tan tenebrosa e incomprensible. Los boomers no serían como sus anticuados padres; esto lo gritaron a los cuatro vientos, señalando el diferenciador más grande y evidente: la edad.
El deseo por regresar a la inocencia en un mundo oscuro sirvió como detonante hacia un nuevo Zeitgeist. La revolución cultural, también conocida como “Youthquake”, estuvo fuertemente marcada por la búsqueda de la dicha, expresada a través de lo infantil. Los nuevos ideales sociales naturalmente se vieron reflejados en la moda y la belleza, que dieron un giro de 180 grados. Entre los cortes de pelo pixie y el maquillaje brillante y cargado en los ojos, las jóvenes asimilaron una estética que las trasformaba en muñecas (ahora entendemos por qué Twiggy fue un icónico de belleza). En cuanto a la moda, no hubo mejor elemento para lograr el look de niña que la minifalda.
LA DISEÑADORA QUE OBSERVÓ LAS CALLES
Sería un gran error hablar sobre esta prenda icónica sin mencionar a Mary Quant, quien hizo de ella sinónimo de su marca. Sin embargo, es relevante mencionar lo que la misma diseñadora reconoció: la minifalda no fue inventada, sino interpretada. Por primera vez, la influencia y las tendencias empezaron a ser impuestas por jóvenes que retaban las nociones convencionales del vestir con su propio estilo, abriendo así el camino hacia la moda que hoy conocemos, una que empieza y termina en las calles.
La minifalda no fue la excepción, las jóvenes empezaron a elevar el dobladillo de sus vestidos, los diseñadores lo notaron y el resto fue historia. Las lavanderías contaban con el servicio de convertir las faldas tradicionales en versiones mini, ocasionando que escuelas llevaran un control de tomar medidas; en todos los lugares se presenció el efecto de la nueva macro tendencia. Las medias dejaron de ser exclusivamente para bailarinas de ballet e incontables diseñadores integraron el nuevo básico en sus marcas.
LIBERACIÓN FEMENINA
Pocos fueron los que se mantuvieron firmes y críticos hacia la prenda que destapaba una sensualidad escandalosa, mientras que la opinión colectiva era diferente: una falda nunca podría ser demasiado corta. De esta forma, la nueva silueta se convirtió en una profunda dicotomía, pues mientras formaba parte del look infantil inspirado por el regreso a la niñez, al mismo tiempo se transformó en un motor de liberación sexual.
La mujer se vio empoderada por una prenda que —con más libertad corporal— la hacía sentir joven, sensual y llena de energía. La idea de feminidad cambió radicalmente y con ello el mundo entero, el cual presenció el nacimiento de importantes movimientos sufragistas. Pero esa es otra historia…